Фламандская живопись. Большая коллекция

После того как в начале XVII столетия ожесточенная, продолжительная борьба голландцев за свою политическую и религиозную свободу завершилась распадом их страны на две части, из которых одна, северная, превратилась в протестантскую республику, а другая, южная, осталась католической и во власти испанских королей, нидерландская живопись также разделилась на две ветви, принявшие в своем развитии различное направление. Под названием "Фламандская" историками искусства принято понимать вторую из этих ветвей...Перед Вами первая половина моей личной коллекции полотен фламандских мастеров!

----------------------<cut>----------------------

В начале немного истории:
Южные нидерландские провинции не добились полной независимости, но вздохнули свободнее по возведении их в 1598 г. в самостоятельную область под управлением дочери Филиппа II, инфанты Изабеллы, и ее мужа, кардинала-инфанта Альбрехта. Это событие имело последствием значительное улучшение всех условий жизни многострадального края. Правительница и ее супруг заботились, насколько было для них возможно, об успокоении страны, о подъеме ее благосостояния, о процветании в ней торговли, промышленности и искусства, покровительствуя которому приобрели неоспоримое право на благодарную память потомства. Они застали в местной живописи господствующим итальянствующее направление. Ее представители по-прежнему увлекались Рафаэлем, Микеланджело и др. выдающимися итал. мастерами, ездили изучать их на их родину, но, подражая им, умели до некоторой степени усваивать себе только внешние приемы их творчества, не будучи в состоянии проникаться его духом. Казалось, не было надежды на поворот ее к лучшему, самобытному и более изящному; мало того, даже те национальные черты, которые еще были ей присущи, грозили изгладиться бесследно. Но вдруг явился гений, вдохнувший в прозябавшее искусство Фландрии новую жизнь и сделавшийся родоначальником блестящей, оригинальной живописной школы, процветавшей целое столетие. Этот гений был П. П. Рубенс (1577-1640). И он, подобно большинству своих земляков, посетил Италию и изучал ее великих художников, но заимствованное от них соединил с непосредственно воспринятым им самим в природе, в которой более всего прельщали его формы мощные, пышущие здоровьем, проявления полноты жизни, богатство красок, веселая игра солнечных лучей, и таким образом создал для себя оригинальный стиль, отличающийся свободой композиции, широкой техникой и блестящим колоритом, проникнутый жизнерадостностью и вместе с тем вполне национальный.
В этом стиле Рубенс, наделенный неистощимой фантазией, одинаково успешно писал как религиозные, мифологические и аллегорические картины, так и портреты, жанры и ландшафты. Вскоре обновитель Ф. живописи сделался знаменитостью в своем отечестве, и его известность распространилась в других странах; вокруг него в Антверпене собралась толпа учеников, из которых самым выдающимся был А. Ван Дейк (1599-1631), вначале почти рабски подражавший ему, но потом выработавший себе особенную, более сдержанную манеру: вместо излюбленных Рубенсом дюжих форм натуры, сильного выражения страсти и чрезмерной роскоши красок он стал искать формы более привлекательные, передавать более спокойные положения, выражать более глубокие душевные ощущения и держаться в колорите более нежных, спокойных тонов; талант его выказывался всего ярче в портретах.
Прочие ученики Рубенса, такие как Эразм Квеллин (1607-78), Теодор Ван Тюльден (1606-1676?) и др., более или менее успешно шли по стопам своего наставника, подражая его смелости в композиции, его свободному рисунку, широкому приему сочной кисти, горячему колориту, страсти к пышной декоративности. Многие из них являлись его сотрудниками, при помощи которых он мог исполнить огромную массу произведений, рассеянных теперь в музеях почти всего мира. Влияние Рубенса в сильной степени отразилось в искусстве не только его учеников, но и большинства современных художников и притом во всех родах живописи. Между последователями великого мастера самое видное место занимает Якоб Иорданс (1593-1678), отличавшийся в особенности верностью рисунка и добросовестностью исполнения; типы его фигур еще коренастее и мясистее )), чем у Рубенса; он менее его изобретателен в композиции, более тяжел в колорите, хотя и замечателен по выдержанности освещения. Картины Иорданса на религиозные и мифологические темы не столь удачны, как его жанровые картины с фигурами в натуральную величину, нередко в высшей степени интересные по реалистическому выражению довольства жизнью и добродушного юмора. Затем следует упомянуть об исторических живописцах и портретистах Гаспаре Де Крайере (1582-1669), Абрагаме Янсенсе (1572-1632), Герарде Сегерсе (1591-1651), об изобразителях животных и неодушевленной природы Франсе Снейдерсе (1579-1657) и Паувеле Де Восе (около 1590-1678) и жанристах Давидах Тенирсах, отце (1582-1649) и сыне (1610-90). Вообще Рубенс дал сильный толчок фламандской живописи, возбудил уважение к ней в местном обществе и в чужих краях и вызвал соревнование между ее представителями, которые, перестав подделываться под итальянцев, открыли вокруг себя, в своих народных типах и в своей родной природе, благодарный материал для художественного творчества...
Высокому подъему живописи в немалой степени способствовало благосостояние страны, последствие разумного управления ею и развившихся в ней промышленности и торговли. Главным художественным центром был Антверпен, но и в других городах нынешней Бельгии, в Мехельне, Генте, Брюгге, Люттихе, существовали многолюдные корпорации дружных между собой живописцев, удовлетворявших обширному запросу на церковные иконы, на картины для дворцов вельмож и домов богатых людей, на портреты общественных деятелей и богатых граждан. Все отрасли живописи культивировались усердно и разнообразно, но всегда в национальном духе, с постоянным стремлением к здравому реализму и колоритной эффектности. О важнейших исторических и портретных живописцах, примыкающих к Рубенсу, было только что упомянуто; их перечень надо дополнить именами наиболее даровитых мастеров следовавшего за ними поколения, каковы Ян Коссер (1600-71), Симон Де Вос (1603-76), Якоб Ван Оост (1600-71) и др. Жанристов можно разделить на две категории: одни посвящали свою кисть воспроизведению простонародных типов и быта, другие почерпали сюжеты из жизни привилегированного общества. И те, и другие писали картины вообще небольшой величины; походя в этом отношении, равно как в отношении тонкости исполнения, на жанристов Голландии. К первой категории, сверх семейства Тенирсов, из членов которого всемирно знаменит Давид Тенирс Младший, принадлежат Адриан Браувер (ок. 1606-38), его друг Иост Ван Крёйсбеек (ок. 1606 — ок. 55), Гиллис Ван Тильборх (1625? — 78?), Давид Рейкарт (1612-61) и мн. др. Из художников второй категории, или, как их называют, "салонных жанристов", в особенности замечательны Иеронимус Янссенс (1624-93), Гонзалес Коквес (1618-84), Карель-Эммануэль Бизет (1633-82) и Николас Ван Эйк (1617-79)*( прим* — данные представители "второй волны" в эту часть коллекции не включены...)По части батальной живописи школа произвела прекрасных художников в частности знаменитого историографа походов Людовика XIV Адама-Франса Ван дер Мейлена (1632-93)....
Еще в XVI в., до разделения нидерландской живописи на две ветви, фламандцы П. Бриль, Р. Саверей и др. совместно с некоторыми из голландских художников возделывали пейзаж как самостоятельную отрасль искусства, но полного, блестящего развития он достиг только в следующем веке. Влиятельными его двигателями к совершенству явились все тот же Рубенс. За ними последовала вереница пейзажистов, сообразно со своими наклонностями державшихся направления того или другого из этих мастеров. К примеру Ян Сиберехтс (1627-1703?) и др. выказывали в большей или меньшей степени свое стремление к широкой, декоративной манере Рубенса, тогда как Давид Винкбонс (1578-1629), Абрагам Говартс (1589-1620) и пр. предпочитали воспроизводить природу с Брюгелевской точностью и тщательностью. Маринистами школа не столь богата, как голландская; однако и в ней можно указать на несколько талантливых, каковы, например, Андреан Этвельт (1590-1652) и Бонавентура Петерс (1614-52). И наконец, целая фаланга блестящих колористов изощрялась в воспроизведении предметов неодушевленной природы — битой дичи, рыбы, всякой живности, овощей, цветов и плодов. Здесь Ян Фейт (1609-61) и многие другие соперничали с знаменитым Снейдерсом в писании больших холстов с изображением охотничьих трофеев и кухонных припасов — картин, которыми было тогда в моде украшать богатые столовые...
Цветущее состояние Испанских Нидерландов было непродолжительно. После счастливой эпохи XVII стол. они пережили вместе со своей метрополией все перипетии ее быстрого упадка, так что, когда в 1714 г. Растадтский мир укрепил их за Австрией, они представляли собой провинцию, истощенную предшествовавшими войнами, с убитой торговлей, с обедневшими городами, с заснувшим национальным самосознанием в населении. Печальное положение страны не могло не отразиться в ее искусстве. Живописцы XVIII в. все более и более удалялись от направления своих славных предшественников, вдаваясь в жеманство и вычурность в расчете производить впечатление не внутренним достоинством произведений, а единственно развитой техникою. Исторические живописцы Гендрик Говартс (1669-1720) и др. сочиняли холодные религиозные и напыщенные аллегорические и мифологические картины и лишь изредка, производя портреты, до некоторой степени припоминали предания прежней школы. Только один Петер Верхаген (1728-1811) выказал себя историческим живописцем, наделенным искренностью чувства, горячим поклонником Рубенса, приближавшимся к нему в широком приеме исполнения и в блеске колорита. Застой наступил и в других отраслях живописи...С переходом страны во власть французов в 1792 г. в исторической живописи водворился псевдоклассицизм Л. Давида. Наиболее видными последователями Давидовского направления был Франс Навез (1787-1869). Последнему, однако, должно быть поставлено в заслугу, что он, будучи директором брюссельской Академии, не навязывал ученикам своих взглядов, а предоставлял руководствоваться их собственным вкусом и таким образом способствовал развитию многих выдающихся художников совсем иного направления. Так продолжалось и после того, как Бельгия в 1815 г. была соединена в одно государство с Голландией, — до тех пор, пока революция 1830 г. не превратила ее в особое королевство. Это событие, возбудившее патриотизм бельгийцев, имело последствием обращение их живописи к преданиям цветущей поры Фламадской школы. По вновь открытому новому пути двинулся целый легион молодых художников, воодушевлявшихся сюжетами отечественной истории и пытавшихся воспроизводить их в стиле Рубенса, но по большей части впадавших при этом в преувеличенный драматизм, сентиментальность и утрированную эффектность красок. Этот порыв к национальному, вначале необузданный, лет через десять вошел в более разумные границы; в сущности, он был отголоском романтизма, распространившегося тогда во Франции. И в дальнейшем движении своем бельгийская живопись шла параллельно и в тесной связи с французской; вместе с последней она пережила периоды романтизма и натурализма и до сего времени отражает в себе господствующие в ней течения, сохраняя, тем не менее, до некоторой степени свой оригинальный отпечаток. Из исторических живописцев, наиболее замечателен Никез Де Кейзер (род. в 1813 г.)...
Среди новейших бельгийских художников пользуются заслуженной известностью: Ян Лейс (1815-1869), Флоринт Виллемс (род. в 1823 г.), Константен Менье (род. в 1831 г.), Альфред Стевенс (род. 1828), Эжен Вербукговен (1799-1881) и некоторые др....

Скриншоты:

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Фламандская живопись. Большая коллекция

Теперь немного конкретнее о самой данной коллекции:

Оригинальное название: Фламандская живопись. Большая коллекция
Жанр: Арт
Формат: JPEG
Размеры изображений: от ~ 500 Х 700 до ~ 7500 Х 4700 и более
Разрешение: от 72 до 300 пикс/дюйм
Глубина цвета: 24 бит
Изображений: 25493
Качество: высокое
Размер: 6,56 Gb

Примечания:
1. Все полотна, как и в других моих коллекциях, разбиты по папкам в соответствии с автором. Папки авторизованы полностью(ФИО, год рождения-смерти) и размещены в алфавитном порядке. В подавляющем своём большинстве(около 90-95%) все картины в них находятся под своими оригинальными названиями
2. Авторские папки, по необходимости, имеют следующую структуру подпапок:
а) живопись
б) графика
с) более полная информация о некоторых работах (на немецком языке)
д) где была возможность в отдельной папке монограмма(или сигнатуры) использовавшаяся художником
3. Так же в большинстве основных авторских папок вложен текстовый файл с информацией о самом мастере. Где то этот файл достаточно обширен ИМХО, а где то составляет пару строк — в зависимости от того, что я сам знаю о художнике и от степени наличия/доступности информации о нём. Эти файлы представлены на русском, английском или французском языке
4. В отдельной папке несколько полотен неизвестных мастеров представителей фламандской школы
5. В коллекцию так же вошло около десяти современных(конец ХIХ — середина ХХ) бельгийских художников..

Как я уже упоминал "в шапке" темы здесь где то приблизительно половина, а точнее наверное даже треть, всей коллекции фламандцев которая собрана у меня на компьютере — целиком собрание ну о-о-очень велико!))) В общем здесь та его часть которую к данному моменту мне хватило сил, терпения, а главное времени(!) более-менее нормально отсортировать. В итоге сюда вошло около 25 тысяч полотен от ~300 авторов. Над остальным имеющимся в наличии работа продолжается, и в дальнейшем, даст Бог(!), всё будет так же выложено на всеобщее обозрение! А пока:

Необходимо зарегистрироваться чтобы прочитать текст или скачать файлы

Скачать "Фламандская живопись. Большая коллекция":

Необходимо зарегистрироваться чтобы прочитать текст или скачать файлы

Кроме того на СТРАНИЦАХ моего БЛОГА Вы сможете найти ещё целый ряд материалов посвящённых искусству, среди которых, в частности:

Большие коллекции полотен:
Русская живопись
Живопись и графика Китая
Живопись Франции
Японская гравюра: Часть I и Часть II
Картины из архива музея Эрмитаж: Часть I, Часть II и Часть III
Лондонская Национальная Галерея. Собрание полотен
Классическое собрание Frans Hals Museum
Собрание картин импрессионистов

а так же:
Коллекция рисунков в стиле Pin-up
Коллекция вееров Tassenmuseum Hendrikje
Коллекция русского и советского плаката
Старинные географические и астрономические карты и атласы. Коллекция
Большая коллекция "Банкноты мира"
Ордена мира. Коллекция
Меднолитая пластика из частных собраний. XVIII-XX век

и журналы:
Художественная галерея(№№200 из 200)
Полный курс рисунка и живописи(№№80 из 80)
Искусство рисования. Практический курс(№№120 из 120)


И многое другое....

Так же, Уважаемый Посетитель, приглашаю Вас, заглянуть в ещё один мой БЛОГ, где Вы сможете найти различные подшивки всевозможных журналов, поборки книг и другой, надеюсь тоже интересный, материал...